MAMA

На выставке «МАМА» художница Анна Самойлова остаётся верной своей избранной технике — текстилю, вышивке и декоративным, ритмичным элементам традиционного фольклора. С помощью своего уже узнаваемого художественного языка она осмысляет новую повседневность — материнскую.

Это реальность, сформированная не только пандемией, эмиграцией и неумолимым потоком геополитических кризисов, сливающихся в угрожающий фон рутины, но и необходимостью проживать всё это вместе с ребёнком. Это глубоко физическое существование, наполненное операциями, шрамами, постоянным тактильным контактом с малышом и предметами домашнего обихода.

Внутри этой материнской реальности художница ищет ответы на личные и профессиональные вопросы:
«На каком языке будет говорить мой ребёнок?»
«Может ли современная женщина-художница создавать работы о материнстве и оставаться актуальной?»
«Почему так много художников до сих пор избегают эту тему?»

Полотна Самойловой завораживают своим спокойным, размеренным ритмом, ясностью и красотой линий, насыщенной символикой и в то же время — обезоруживающими автопортретами. Ритм и узор из тёмных люпинов (символов печали) и неспешное движение мелких красных стежков скрепляют серию воедино. Вышивка как жест народного и женского ремесла вводит вневременной контекст, соединяющий матерей разных поколений.

Вышитые объекты материнско-детского быта складываются в нарратив об отделении. Ребёнок, которого женщина вынашивает и рожает, становится отдельным человеком, и всё, что когда-то было для неё драгоценным, для ребёнка может стать лишь фоном его собственной истории взросления. Самойлова ищет точную метафору для собственной символической смерти — и как матери, и как художницы.

Идея проекта «МАМА» — это смелый диалог от первого лица, наполненный вопросами, которые не имеют лёгкого решения. Художница не прячется за метафорой, а говорит открыто:
«Давайте поговорим о материнстве в современном искусстве».
И хочется надеяться, что этот разговор действительно состоится.

Отдельная благодарность книжному магазину Idiot Bookshop
И арт-продюсеру Марии Польниковой

In the exhibition “MAMA”, artist Anna Samoylova remains true to her chosen medium — textile, embroidery, and the decorative, rhythmic elements of traditional folklore. Through her now recognisable artistic language, she reflects on a new kind of everyday life — the maternal one.

It is a daily reality shaped not only by the pandemic, emigration, and the unrelenting flow of geopolitical crises merging into one threatening routine background, but also by the necessity of living through it all together with a child. It is a profoundly physical existence, filled with surgeries, scars, constant tactile contact with the child, and the objects of domestic life.

Within this maternal reality, the artist seeks answers to both personal and professional questions:
“What language will my child speak?”
“Can a contemporary woman artist create work about motherhood and still remain relevant?”
“Why do so many artists continue to avoid this subject?”

Samoylova’s canvases captivate with their calm, measured rhythm, the clarity and beauty of their lines, rich symbolism and, at the same time, disarming self-portraits. The rhythm and pattern of dark lupines (symbols of sorrow) and the steady movement of small red stitches bind the series together. Embroidery, as a gesture of folk and feminine craft, introduces a timeless context that connects mothers across generations.

The embroidered objects of maternal and child domestic life form a narrative of separation. The child a woman carries and brings into the world becomes a distinct person, and all that once felt precious to her may, for the child, become merely part of the background scenery of their own story of growing up. Samoylova searches for a precise metaphor for her own symbolic death — as a mother and as an artist.

The idea behind “MAMA” is a courageous first-person dialogue, filled with questions that cannot easily be resolved. The artist does not hide behind metaphor; instead, she speaks openly:
“Let’s talk about motherhood in contemporary art.”
And one hopes this conversation will truly take place.

Special thank you to the Idiot Bookshop
And to art-producer Maria Polnikova